近一个世纪前，采珠人哈马德·本·侯赛因（Hamad Ben Hussain）经常出现在他的祖国科威特的码头上，准备再次穿越印度洋。

　　虽然准备工作很广泛，但他们遵循的是一种熟悉的模式。他们根据季节选择了合适的单桅帆船，所有必要的设备——帆、绳索和锚——都经过仔细检查并装上了船。包括枣、鱼和大米等耐久食品在内的可保存4个月的物资与水桶一起存放在阴凉处，以在酷热中保持凉爽。

　　然后是声音检查，音乐家检查声音和乐器。他们在这些探险中发挥了不可或缺的作用，在艰难的旅程中，他们用歌曲和圣歌鼓舞着队员们的士气。每艘单桅帆船上最有价值的船员被认为是nahham（主唱）和tabbal（鼓手）。

　　哈马德·本·侯赛因（Hamad Ben Hussain）不仅是Khaleeji海上音乐艺术中最熟练的塔巴手之一，而且在世纪之交航行到印度之后，他还引入了桶鼓——Khaleeji珍珠潜水音乐中必不可少的乐器。

　　80年后的今天，他的曾孙，也就是与他同名的人，正与爵士乐队Boom.Diwan一起踏上这段通往新领域的旅程。这一次，在英国的曼彻斯特，他加入了一个由科威特音乐家组成的合奏团，与美籍墨西哥钢琴家阿图罗·奥法里尔和他的非洲拉丁爵士乐团一起表演这些传统歌曲的重新构思版本。他谈论的活动是周日结束的年度音乐产业会议Womex，这与他的祖先多年前进行的一些贸易航行相呼应。

　　在周五Aviva工作室演出前的试音期间，乐队创始人本·侯赛因（Ben Hussain）对The National表示，他敏锐地意识到自己是更伟大历史的一部分。他说：“乐队的声音检查就像准备一艘船去旅行一样。”“每一场演出我们都做好了准备，因为我们所做的不仅仅是娱乐。我们正在将我们的文化和遗产从科威特和海湾地区传播给新的听众。这确实让我感觉很特别，对我个人来说非常重要。”

　　这次演出的创意是Boom。Diwan的领导人Ghazi Al Mulaifi是一位科威特音乐家，也是纽约大学阿布扎比分校的音乐学家。与Arturo O 'Farrill和他的非洲拉丁爵士乐团的合作也发生在他们2022年在纽约大学阿布扎比艺术中心举行的音乐会之后，导致歌曲合作Ana Mashoof，在O 'Farrill那年发行的格莱美提名专辑Virtual Birdland中出现。

　　今年3月，在纽约的Joe’s Pub举办了三场私人演出，对这一概念进行了初步的国际测试。Al Mulaifi解释说，Womex在国际预订代理商和唱片公司面前的展示表明，这个项目已经准备好结出丰硕的成果。

　　他说：“我们花了七年的时间来打造这支乐队，现在我们觉得我们真的准备好与世界分享了。”“对我们来说，有来自世界各地的顶级推广商来看我们，感觉就像我们的首次亮相派对。”

　　多年来对这一概念的提炼造就了广受欢迎的Womex演出。它展示了大胆而丰富的声音，融合了Khaleeji maqams，多节奏的掌声和打击乐器，以及古巴丹松（以其悠长的节奏而闻名）丰富的拉丁音乐风格和波多黎各邦巴（bomba）充满活力的切分节奏。

　　在即将到来的Ghazi and Boom的主打单曲Muneera中可以听到一些这种方法。Diwan与Arturo O'Farrill合作的专辑《Live in the Khaleej》将于1月份发行，并由纽约大学阿布扎比艺术中心共同委托。

　　本·侯赛因（Ben Hussain）最初花了一些时间来适应这个项目。他说：“我一开始对乐队的整个概念持谨慎态度，因为我不知道我们如何才能把这两个世界融合在一起，我不想淡化这种丰富的传统，我个人就是在这种传统中成长起来的。”“但在加齐的指导和对音乐的深刻欣赏下，我意识到我们一起做的音乐实际上是在提升艺术形式，而不是贬低。这是一个更大的声音，有很多的心。”

　　Al Mulaifi是一名民族音乐学者，他说Boom。迪万也有个人魅力，他的祖父以前是一名“努克哈达”——一名在科威特采珠船的船长。

　　他指出：“他的罕见之处在于，既拥有自己的船只又担任船长的人并不多。”“促使我深入研究这段历史的是，当我13岁的时候，我看到一张老照片，我的祖父穿着一件wizar（男人在家里和海上穿的一种臀部布包裹），他解释说这是一件海上男人穿的传统服装，他是一名船长。但当我深入研究这个话题时，他就闭嘴了，只是说‘所有的人都死在海上了’。”

　　Al Mulaifi的研究塑造了之前在纽约大学阿布扎比分校教授的学术课程《参与Khaleeji音乐遗产》，并引导他探索科威特珍珠潜水音乐的社会，精神和世界性维度。

　　繁荣。无论是在科威特的音乐沙龙里举行传统的即兴演奏，还是在阿布扎比的Rosewood酒店（Al Mulaifi戏称其为“爵士迪万”）的驻地演出，迪万都成为了探索这种传统的理想工具。

　　他还在墨西哥裔美国作曲家和乐队领袖阿图罗·奥法里尔身上发现了相似的音乐精神，阿图罗四十年的职业生涯致力于探索和记录非洲音乐对爵士乐的影响。这是一次旅行，他于2019年前往科威特，见证了由Al Mulaifi， Ben Hussain和来自珍珠潜水家庭的其他球员演奏的珍珠潜水音乐的即兴演出。

　　“感觉我命中注定要去那里。我一直对非裔古巴音乐的根源很好奇，其中有北非、西班牙和中东的元素，”他说。“作为这条道路的一部分，我听说很多南亚乐器是如何进入中东的，这在西班牙的乌德和安达卢西亚音乐中可以找到。所以当我或我的乐队听到砰的一声。迪万在演奏，感觉很熟悉。它有我们所知道的节奏，几百年后在拉丁美洲也有我们的名字。它让我们认识到，音乐的基本节奏来自世界的这个部分。”

　　奥法里尔说，通过将这两个音乐世界融合在一起，他们正在创造一种“未来主义”的声音，其核心是人道主义信息。

　　“这是我们认识到世界的音乐，因为我们正在拥抱中东，西班牙，非洲以及印度和南亚的土著世界。这种音乐是一个教训，告诉我们世界应该走向何方。”“孤立主义不会持久，它会毁灭地球。音乐是一种向人们展示我们需要重新联系在一起，并准备好作为一个家庭来应对世界面临的挑战的方式。这是一种治疗方式。”

　　Al Mulaifi和Ben Hussain也许更喜欢用不那么宏大的眼光来看待这个问题。他们只是在继续他们的祖先很久以前在科威特海岸开始的旅程。

　　Al Mulaifi说：“这里的音乐一直是混合的，世界主义的。”“有些变化是不由自主的，因为每个采珠季节都要求一些水手在一个新的地方呆上几个月，然后再因为季风的原因返回。所以，通过这些持续的接触，你的音乐在表达和实验上总是流畅的。我们正在保持这一传统。”