ncert in Philadelphia, Sept. 1, 2012. (AP-Yonhap)">

　　【编者按】当灵魂乐的黄金时代逐渐远去，总有些声音能穿越时光直抵人心。达安吉罗——这位用沙哑与柔滑交织的声线重新定义R&B的诗人，在51岁这年永远合上了歌喉。他赤膊演唱《未命名》时肌肉的震颤与情感的流淌，曾让整个世界见证黑人男性艺术表达中罕见的脆弱与力量。从《红糖》的初试啼声到《巫毒》的巅峰时刻，从《黑色弥赛亚》的社会呐喊到十四年的沉寂修行，他始终用音乐证明：真正的艺术家从不为市场折腰。今夜，让我们在《真的爱》的弦乐中，再度触摸这个时代最珍贵的灵魂印记。

　　格莱美奖得主、以沙哑而丝滑的嗓音著称的R&B歌手达安吉罗——那个因赤膊出演《未命名（感觉如何）》音乐视频引爆主流视野的天才，永远离开了我们。年仅51岁。

　　这位本名迈克尔·尤金·阿彻的歌手，在与癌症漫长抗争后于周二离世，其家人在声明中证实了这一消息。

　　声明称他为"家族中璀璨的星辰，此生已为我们收敛光芒"，并强调"对他留下的撼动灵魂的音乐遗产永怀感激"。

　　达安吉罗在音乐中融合嘻哈的粗粝、灵魂乐的炽烈与福音根基的情感，开创了1990年代新灵魂乐浪潮。今年初，这位弗吉尼亚之子刚庆祝了处女专辑《红糖》发行30周年——这张白金唱片诞生了《女士》与同名主打曲等标志性金曲。1995年问世的这张专辑让他收获多项格莱美提名，奠定了其R&B领域最具原创性新声的地位。

　　他兼具沙哑质感与教堂滋养的流畅嗓音，在同期歌手中独树一帜。这把嗓音与其2000年单曲《未命名》的震撼视觉影像永世交融。那个极简主义的赤膊音乐视频成为文化符号，引爆关于黑人男性艺术表达中艺术性、性感与脆弱感的全民讨论。该曲助他斩获格莱美最佳R&B男声表演奖，更推动第二张专辑《巫毒》空降公告牌200强榜首并赢得最佳R&B专辑格莱美奖。

　　带着与王子如出一辙的独特灵魂，达安吉罗始终忠于艺术本身而非商业机器。在2000年美联社专访中，他直言追逐商业成功的代价："音乐人陷入追求市场效益的思维定式，这会摧毁艺术本质。创作绝不能向商业妥协。"

　　同年他谈及成名后对独处的渴望："我曾流连社交场，如今更愿做隐士。我渴望宁静与沉寂。"

　　除个人作品外，他的艺术光芒在合作中同样耀眼。与劳伦·希尔合唱的深情 ballad《无事重要》成为她1998年里程碑专辑《劳伦·希尔的误读》的高光时刻；参与根乐队1996年专辑《伊利德尔半生》；更组建超级组合联合黑人，为1994年电影《杰森的抒情诗》创作制作单曲《你会懂》。

　　"初闻汝声时，我便知此乃天选之音"杰米·福克斯在社交媒体追忆，"当我终于亲眼见证——如同所有人目睹时代最震撼MV时——彻底沦陷。在蓝调之屋现场，你登台即倾注灵魂，丝绒般无瑕的声线让我由衷嫉妒你的艺术气场。"

　　九十年代，他的音乐与生活曾与格莱美提名R&B歌手安吉·斯通紧密交织。二人因共同南方根基因缘际会，斯通不仅参与《红糖》制作，更在1999年首专《黑钻石》中与他合作《每一天》。斯通曾称他为"音乐灵魂伴侣"："我们的化学反应如同牛奶与麦片，是再未重现的魔法。"他们育有儿子迈克尔·阿彻二世。斯通今年初因车祸逝世，享年63岁。

　　达安吉罗另有一位同为音乐人的女儿伊曼尼·阿彻。

　　《巫毒》之后十余年的隐退，让他的生涯在赞誉与空白中自成传奇。2014年携《黑色弥赛亚》归来时，正值全美抗议浪潮，这张充满政治诉求的专辑掀起回应警方暴力与"黑人的命也是命"运动的 activism 音乐浪潮。专辑空降公告牌第五位，再夺格莱美最佳R&B专辑，单曲《真的爱》更斩获最佳R&B歌曲奖与年度唱片提名。

　　今年五月，他因"年初手术引发的医疗状况"退出2025年根乐队音乐节，声明称医生警告演出"可能导致病情恶化"。

　　beyond 热门单曲，乐迷始终珍藏《我与那梦幻眼眸》《巡航》《魔鬼馅饼》等遗珠。他的影响力早已超越榜单：麦克斯韦、艾丽西亚·凯斯、弗兰克·奥森等后辈皆承其衣钵。（美联社）