【编者按】当旅行计划不再围绕景点攻略，而是以演唱会日程为圆心画圆——这已成为亚洲年轻人的新常态。从台北到首尔，从碧昂丝到NCT 127，一群"为歌远行"的追光者正在重塑旅游生态。他们甘愿跨越国界抢天价门票，在异国凌晨寻找烤肉摊的微光，用年度假期的额度兑换片刻狂欢。这不仅是后疫情时代的情感宣泄，更是Z世代"为体验买单"的宣言。当新加坡女孩在阿姆斯特丹的雨夜随音乐跳跃，当首尔场馆里的陌生人在副歌时分相视而笑，那些无法被流媒体复制的悸动，正汇聚成价值千亿的"演出旅行经济"新浪潮。

　　对于内容主管冯莹而言，旅行计划从不始于特价机票或景点清单，而是从演唱会官宣那一刻拉开序幕。

　　仅今年一年，这位36岁的追星族就飞赴亚洲13座城市追随心仪韩流组合的巡演足迹，从台北、澳门到首尔都留下她的身影。

　　"NCT 127上次来新加坡还是2022年，"她坦言，"我等不起他们再度巡演，必须主动奔赴。"

　　这般狂热曾经看似极端，如今却成为席卷亚洲的新常态：专门为现场音乐活动策划的跨境旅行。

　　根据Trip.com《2025趋势报告》，近半数（47%）新加坡旅客曾为演唱会策划过专属旅程。

　　在亚太地区，这一比例更是飙升至三分之二（66%），标志着"演出旅行"热潮正在突破国界限制。

　　既然为演出远行并非新鲜概念，为何行业观察家会发现全球范围内出现显著增长？

　　淡马锡理工学院商业管理系高级讲师本杰明·卡西姆指出，这源于后疫情时代"对情感与身体双重体验的压抑性需求井喷"。

　　"这种需求转化为更频繁的休闲旅行，以及更高参与度的现场娱乐活动。"

　　对经营烘焙工作室的李素芳而言，疫情后的释放反而加深了她自2016年养成的"追演旅行"癖好。

　　今年六月，这位29岁的狂热粉丝刚在伦敦现场感受过碧昂丝和Charli XCX的舞台魅力。去年她更是飞赴西班牙巴塞罗那，参加了由拉娜·德雷、SZA等巨星领衔的Primavera Sound音乐节。

　　"这些海外艺人大概率不会来新加坡开唱，"李小姐解释，"特别是大型音乐节，原班人马不可能复制，我视其为值得支付旅行成本的毕生体验。"

　　她补充道，这类旅程的魅力不仅在于音乐，更在于沉浸式氛围。

　　"在阿姆斯特丹凌晨两点带着演唱会余韵寻找烤肉摊，与在新加坡看完演出开车回家第二天早起上班——这两种体验根本不在同一个维度。"

　　这种以体验为主导的旅行，已成为后疫情时代旅游业的鲜明特征。

　　南洋理工学院商业管理系酒店与旅游管理高级讲师陈女士称之为"演出旅行假期"的兴起。

　　"整个行程都围绕特定演唱会展开：从精准卡点的航班时间，到毗邻场馆的酒店选址，再到根据空档穿插的当地观光、购物与美食体验。"她如此描述。

　　这标志着与以往旅行模式的决裂——过去的假期通常以观光或文化地标游览为核心。

　　陈女士指出，像冯小姐这样的粉丝正参与着更宏大的"韩流朝圣"运动，忠实粉丝会跨区域支持心仪组合，往往在同一巡演中连追多场。

　　在数字时代，社交媒体成为推动这股风潮的重要引擎。粉丝们不仅分享演出片段，更从抢票攻略、行程规划到演出当日及后续体验进行全流程记录。

　　她补充说，这股用户生成内容浪潮放大了"演出旅行"的吸引力——尤其对更愿意为体验付费的年轻旅行者而言。

　　根据Klook《2025旅游脉搏报告》，91%的Z世代和千禧世代愿意将总旅行预算的半数投入体验项目。相比之下，行业趋势显示年长旅行者更关注舒适度、住宿与便利性。

　　"对（年轻人）而言，演唱会不仅是娱乐消遣，更是文化里程碑。"Klook新加坡、印尼及马来西亚区总经理温美娟如是说。

　　由于无法远程办公，36岁的传播经理陈克莱尔的每个休息日都弥足珍贵。但这并未阻止她每年最多五次飞赴全球各地参加音乐节和场馆演出。

　　仅过去两年间，她的足迹已遍布澳大利亚、比利时、印尼、日本、荷兰、韩国、西班牙等地，核心目的都是亲睹Muse、Lorde等歌手的现场表演。

　　她透露，策划这类旅行需要在门票售罄前成功抢票，与协调有限假期之间取得精妙平衡。

　　"我通常围绕（演唱会）策划完整假期，"她说，"若临时起意另增行程，就只能见机行事祈祷一切顺利。"

　　她并非个例：旅游咨询公司Collinson2024年全球调查发现，78%的国际音乐旅行者会延长停留时间。

　　尽管如此，陈女士对值得重金投入的演出仍保持理性。若"经济上完全不划算"——例如机票价格比平时高出200-300新元——她会果断划清界限。

　　据她估算，亚洲区内三天两夜行程平均花费约500-600新元，长途旅行则可能高达3000-4000新元。

　　如同陈女士，越来越多民众正涌入演出旅行浪潮，即便成本持续攀升。

　　近年来随着动态定价机制普及，现场演出票价急剧上涨，碧昂丝、泰勒·斯威夫特等顶流艺人单张门票因需求旺盛已突破千美元大关。

　　但即便不含演出支出，如今大众的旅行成本也已水涨船高。

　　主要目的地酒店价格达多年峰值。燃料、维护及供应链成本持续走高使机票价格居高不下，业内人士称其难回疫情前水平。

　　然而Klook温美娟指出，在独特体验与攀升成本的对决中，目前前者似乎更受硬核演出旅行者青睐——尤其当巡演站点有限时。

　　Trip.com趋势调查同时发现，54%受访者愿意为低价演出票前往偏远或冷门城市。

　　"有时（演出旅行者会发现）这比在国内购买溢价门票更划算。"温女士补充道。

　　在抢购日益昂贵的演出票、协调年假与抢订临时航班之间，海外观演或许算不上轻松的度假方式。

　　这种折腾在部分人眼中实属多余，尤其考虑到新加坡正崛起为区域演出中心。

　　尽管Lady Gaga、酷玩乐队等国际巨星纷纷选择在此巡演，仍有粉丝认为本地演出难以复刻海外的氛围与体验。

　　29岁的陈妮可2023年赴阿姆斯特丹、2025年赴伦敦观看碧昂丝演出，她指出新加坡以外的观众往往"更投入、更沉浸"。

　　在她看来，海外音乐节通常拥有更广阔的场地，整体运营规模也是新加坡无法比拟的。

　　"每个国家都有独特的演出文化，更别提某些地区的烟花特效更为震撼。"28岁的营销经理马克·黄坦言。他曾飞赴马来西亚、澳大利亚、印尼和泰国观看DJ现场。

　　"新加坡观众举止得体，这能保障安全规范的观演体验，"他话锋一转，"但有时我真想冲出座位尽情跳跃。"

　　这种共鸣能量常使演出旅行更具社交属性，即便对独行客也不例外。

　　冯小姐表示她与在演唱会结识的同好建立了持久友谊。

　　"韩国多数演唱会限每账户购票一张，所以很多（观众）都是单独就座，"她分享道，"有时我们会开启对话，甚至全程（演出）都在交流。"

　　37岁的瑞安·法图拉也在追随韩流偶像的旅途中找到归属感。

　　2017年她在首尔防弹少年团演唱会上与邻座观众结为好友。两年后，这位朋友助她抢到同城另一场防弹演出的门票。

　　旅游专家指出这股演出驱动型旅行浪潮并非暂时反弹，而是宏观文化转型的组成部分。

　　南洋理工陈老师强调，千禧一代与Z世代消费者重体验轻物质的倾向属于"代际价值观转变"，而非短暂潮流。

　　对刚于九月飞赴雅加达观看摇滚乐队Muse现场的法图拉而言，演出旅行已成为自我疗愈的方式。

　　"人们优先消费的领域各不相同，"她阐释，"你可能购入香奈儿手袋，而我选择将资金投入演唱会与体验。"

　　市场研究机构Grand View Research预测，全球音乐旅游市场正以18.8%年增长率扩张。2024年市场规模约967.8亿美元，至2030年有望攀升至2678.5亿美元。

　　行业参与者正在快速响应。

　　Klook推出整合门票、酒店、机场接送与定制餐饮的演出套餐。Trip.com疫情期间推出的"酒店+X"概念，让旅客能将会展、水疗等体验加入住宿方案。

　　航空业也在积极跟进。2024年1月，AirAsia MOVE成立票务分支MOVETIX，将现场活动销售与旅行预订整合。首席执行官哈桑·乔杜里表示，此举旨在让演出旅行"尽可能无缝衔接"。

　　抛开所有附加服务，对冯小姐这类狂热乐迷而言，动机始终纯粹：与偶像建立联结。

　　"（NCT 127的）每场演出我都要到场，"她坚定表示，"虽然讨厌户外音乐节和水枪攻击，我还是买了2025年10月香港Waterbomb门票——哪怕他们只演40分钟。"（该音乐节近日因台风拉沙格宣布延期）

　　她的执着与亚太地区千万粉丝的狂热，折射出比娱乐更深层的诉求——一代人在追逐无法被流媒体传输或回放的瞬间。

　　"没有什么比在巡演首站观看未被剧透的演出更震撼，"她动情道，"所有人共同初体验时的集体反应——这才是价值所在。"