nclick="xtip.photoApp('jzpic',{index:'1'})" data-xphoto="jzpic" src="http://www.wetsq.com/zb_users/upload/2025/12/trqx2xhdu0z.jpg" title="奥斯卡得主汤姆·斯托帕德逝世，享年88岁，曾凭《莎翁情史》闪耀剧坛 第1张" alt="奥斯卡得主汤姆·斯托帕德逝世，享年88岁，曾凭《莎翁情史》闪耀剧坛 第1张">

　　**编者按：**

　　英国戏剧界的一颗巨星陨落了。汤姆·斯托帕德，这位以机智深邃的笔触征服舞台与银幕的剧作家，在家人陪伴下安详离世，享年88岁。他的一生宛如一部充满悖论与诗意的戏剧：生于战火纷飞的捷克犹太家庭，幼年流亡东方，最终却成为英语世界最受推崇的文学巨匠。从《莎翁情史》的浪漫诙谐，到《利奥波德城》的历史沉重；从颠覆经典的《罗森克兰茨与吉尔登斯特恩已死》，到探讨意识谜题的《艰深问题》，斯托帕德始终在智慧游戏与人性悲悯之间游走。他的作品被赞为“语言、知识与情感的完美交融”，而现实中的他，更以低调的锋芒、对自由的捍卫和对音乐的热爱，留下不可复制的传奇。今夜，伦敦西区的剧院将为他熄灭灯光，但那些闪烁在文字间的思想火花，永不黯淡。

　　伦敦讯——英国剧作家汤姆·斯托帕德逝世，享年88岁。这位以 playful（戏谑）与 probing（深刻）著称的戏剧大师，曾凭1998年电影《莎翁情史》剧本荣获奥斯卡奖。

　　联合经纪人公司周六发布声明称，这位常被誉为“同代最伟大英国剧作家”的捷克裔艺术家，在英格兰西南部多塞特郡的家中“安详离世”，家人陪伴在侧。

　　声明中写道：“他将因作品的 brilliance（卓越）与 humanity（人文关怀）而被铭记，也将因他的 wit（机智）、irreverence（不羁）、generosity of spirit（慷慨精神）和对英语的 profound love（深沉热爱）长存人心。能与汤姆共事并相识，是我们的荣幸。”

　　滚石乐队主唱米克·贾格尔等各界人士纷纷致哀。贾格尔称斯托帕德为“英语剧坛的巨人，其所有剧作与脚本既充满高度智性，又极其风趣。”贾格尔曾制作2001年电影《拦截密码战》，剧本正是由斯托帕德操刀。他补充道：“他拥有 dazzling wit（耀眼的才智），热爱古典与流行音乐，这两者常交织于他浩瀚的作品中。他幽默而带着 quiet sardonic（静默的讥诮）。作为一位朋友与伙伴，我将永远怀念他。”

　　国王查尔斯三世表示，斯托帕德是“一位 genius lightly（举重若轻）的挚友”。

　　为表致敬，伦敦西区的剧院将于周二 dim their lights（熄灭灯光）两分钟。

　　烧脑神剧之王

　　在长达六十年的创作生涯中，斯托帕德为剧场、广播与银幕打造的 brain-teasing plays（烧脑剧作）题材广阔，从莎士比亚到科学，从哲学到二十世纪历史悲剧，无所不包。

　　其中五部作品荣获托尼奖最佳戏剧奖：1968年的《罗森克兰茨与吉尔登斯特恩已死》；1976年的《怪诞模仿》；1984年的《真实的事》；2007年的《乌托邦彼岸》；以及2023年的《利奥波德城》。

　　斯托帕德传记作者赫敏·李指出，其剧作的奥秘在于“语言、知识与情感的 mixture（交融）……正是这三者的协同作用，令他如此非凡。”

　　作家原名托马什·施特劳斯勒，1937年出生于兹林（当时属捷克斯洛伐克，现为捷克共和国）一个犹太家庭。父亲是巴塔鞋业公司的医生。1939年纳粹德国入侵后，全家逃往巴塔设有工厂的新加坡。

　　1941年末，日军逼近这座城邦，托马什与兄弟、母亲再次逃亡，此次目的地是印度。父亲选择留下，后在试图离开新加坡时，因所乘船只遇袭而身亡。

　　1946年，母亲与英国军官肯尼斯·斯托帕德结婚，全家移居战后物资匮乏的英国。时年8岁的汤姆 later said（后来曾说），自己“像披上外套一样穿上了英国特质”，长大后成为热爱板球与莎士比亚的 quintessential Englishman（典型英国人）。

　　他未上大学，17岁便开启职业生涯，在英格兰西南部布里斯托尔的报社担任记者，随后在伦敦为《场景》杂志担任剧评人。

　　悲剧与幽默的交响

　　他为广播和电视创作剧本，包括1963年播出的《水上行走》。其舞台突破之作《罗森克兰茨与吉尔登斯特恩已死》从莎士比亚《哈姆雷特》中两个倒霉小角色的视角重新演绎，融合悲剧与荒诞幽默。该剧于1966年在爱丁堡边缘艺术节首演，随后在劳伦斯·奥利弗执掌的英国国家剧院上演，并最终登陆百老汇。

　　此后，一系列 exuberant（才华横溢）、innovative（创新）的剧作相继问世：包括元侦探剧《真正的猎犬》（1968年首演）；融合肢体与哲学思辨的《跳跃者》（1972年）；以及让詹姆斯·乔伊斯、弗拉基米尔·列宁等知识分子在第一次世界大战期间的苏黎世碰撞的《怪诞模仿》（1974年）。

　　音乐剧《每个好孩子都值得恩宠》（1977年）是与作曲家安德烈·普列文的合作，讲述一位被关入精神病院的苏联 dissident（持不同政见者）的故事——这体现了斯托帕德长期参与倡导苏联及东欧人权组织的活动。

　　他常玩弄时间与结构。《真实的事》（1982年）是一部关于爱情与欺骗的 poignant（尖锐）浪漫喜剧，采用了戏中戏结构；而《阿卡迪亚》（1993年）则在现代与19世纪初之间穿梭，英国乡村别墅中的人物们争论诗歌、园艺与混沌理论，而命运之手已悄然拨弄他们的轨迹。

　　《爱的发明》（1997年）通过英国诗人A.E.豪斯曼的一生，探讨古典文学与人心之谜。

　　斯托帕德以《乌托邦彼岸》（2002年）这部关于俄国革命前知识分子的史诗三部曲开启21世纪；并在《摇滚》（2006年）中融入个人背景，对比了1960年代英国与共产主义捷克斯洛伐克 counterculture（反主流文化）的命运。

　　《艰深问题》（2015年）则通过科学与宗教的镜头，探索意识的奥秘。

　　言论自由的捍卫者

　　斯托帕德是言论自由的坚定 champion（捍卫者），曾与国际笔会、审查索引等组织合作。他自称并无其他强烈的政治观点，在1968年写道：“我不为任何事业燃烧。我不能说我写作带有任何社会目的。一个人写作，真的只是因为他热爱写作。”

　　一些评论家认为他的剧作 clever（机巧）有余，而情感共鸣不足。但传记作者李指出，他那些“非常有趣、机智的剧作”蕴含着一种“ underlying grief（潜藏的悲伤）”。

　　李在2021年大英图书馆的一次活动中说：“他剧中的人物……被历史洪流裹挟。他们登场，不知为何在此，不知能否归家。”

　　这一点在其晚期剧作《利奥波德城》中尤为明显。该剧取材于自身家族故事，讲述一个维也纳犹太家庭在20世纪上半叶的经历。斯托帕德表示，他是在人生相当晚的阶段才开始思考自己与犹太人大屠杀的个人联系——直到1996年母亲去世后，他才发现包括祖父母在内的许多家人都死于集中营。

　　他在2022年告诉《纽约客》：“若将我看作一个到了40多岁还乐呵呵、天真地想‘哦天哪，我竟不知自己出身犹太家庭’的人，那将是误导。我当然知道，但我不知道他们具体是谁。而且我曾觉得不必为了过自己的生活而去查明。但这并非实情。”

　　《利奥波德城》于2020年初在伦敦首演，好评如潮；数周后，所有剧院因新冠疫情关闭。该剧最终于2022年末在百老汇上演，并一举夺得四项托尼奖。

　　斯托帕德创作力惊人，还著有大量广播剧、一部小说、电视剧集（如2013年《队列之末》）以及众多电影剧本。这些作品包括反乌托邦特里·吉列姆喜剧《巴西》（1985年）、史蒂文·斯皮尔伯格执导的战争剧《太阳帝国》（1987年）、伊丽莎白时代浪漫喜剧《莎翁情史》（1998年，他与马克·诺曼共享最佳改编剧本奥斯卡奖）、密码破译惊悚片《拦截密码战》以及俄国史诗《安娜·卡列尼娜》（2012年）。

　　他还于1990年自编自导了电影版《罗森克兰茨与吉尔登斯特恩已死》，并将大量作品翻译成英文，包括后来成为捷克后共产主义时期首任总统的 dissident（持不同政见者）作家瓦茨拉夫·哈维尔的剧作。

　　斯托帕德还兼任好莱坞“剧本医生”，为《夺宝奇兵3：圣战奇兵》和《星球大战：西斯的复仇》等影片的对白增添 sparkle（光彩）。

　　1997年，他因对文学的贡献被女王伊丽莎白二世授予爵士爵位。

　　他有过三段婚姻：与乔斯·英格尔、米里亚姆·斯特恩（更为人知的是健康记者米里亚姆·斯托帕德博士）以及电视制片人萨布丽娜·吉尼斯。前两段婚姻以离婚告终。他身后留下包括演员埃德·斯托帕德在内的四个孩子和数名孙辈。