【编者按】建筑界的一颗巨星陨落了。他是那个用钛金曲线重塑毕尔巴鄂天际线的人，是让洛杉矶迪士尼音乐厅如银莲花般绽放的魔术师，也是把巴黎路易威登基金会变成玻璃帆船的造梦者。弗兰克·盖里，这位96岁的建筑狂想家，用毕生精力证明了建筑可以是凝固的诗、钢铁的舞蹈、混凝土的奇迹。他讨厌“明星建筑师”的标签，却让全球城市为他的作品疯狂；他自称只是“盖房子的人”，却用解构主义颠覆了人类对空间的想象。当世界失去这位最后的大师，那些扭曲的金属墙面仍在阳光下闪耀——那是盖里留给地球的永久签名。

　　洛杉矶讯：加拿大出生的美国建筑师弗兰克·盖里于周五（12月5日）逝世，享年96岁。从毕尔巴鄂古根海姆博物馆到洛杉矶华特迪士尼音乐厅，他那些大胆奇诡的设计曾让无数粉丝与评论家为之倾倒。

　　盖里堪称所谓“明星建筑师”中最耀眼的存在——这个精英群体还包括伦佐·皮亚诺、雷姆·库哈斯、诺曼·福斯特、扎哈·哈迪德等人。他享受盛名，却极度厌恶这个标签。

　　“有些人设计的建筑在技术和财务上都不合格，有些人则能做到两者兼备，”他在2009年接受《独立报》采访时说，“就这么简单，两类人而已。”

　　他的艺术天赋与胆识在其复杂设计中熠熠生辉——比如巴黎路易威登基金会那玻璃“风帆”般的造型。

　　他让当代建筑走入大众视野，甚至成为现象级人物，连《辛普森一家》都曾以他为原型创作角色——尽管他始终坚称自己只是个简单的建筑匠人。

　　据其传记作者保罗·戈德伯格记录，盖里在2014年曾说：“我只与尊重建筑艺术的客户合作。”

　　盖里的代表梅根·劳埃德向法新社透露，他因短期呼吸系统疾病于周五清晨在圣莫尼卡的家中离世。

　　加拿大总理马克·卡尼盛赞盖里拥有“无可替代的独特视野”。

　　1929年2月28日，他出生于多伦多一个犹太家庭，原名弗兰克·欧文·戈德伯格。1940年代末全家移居美国后，为避免成为反犹主义的目标，他将姓氏改为盖里。

　　他在洛杉矶南加州大学攻读建筑，1954年毕业后加入美军，随后赴哈佛大学深造城市规划，但未完成该课程。

　　盖里最终回到洛杉矶，在购物中心设计先驱维克多·格鲁恩的事务所开启职业生涯。

　　1961年他曾赴巴黎与安德鲁·雷蒙德共事，次年重返洛杉矶成立个人建筑事务所。

　　1970至1980年代，他一系列最大胆创新的建筑成就陆续问世，其中多座位于南加州。

　　深受加州前卫“放克”艺术风潮影响，盖里的解构主义实验风格——有时被嘲为粗陋——很难被简单归类。

　　他许多建筑的不规则金属立面看似揉皱的纸团，这些设计唯有借助计算机工具才能实现，而他对此技术全心拥抱。

　　1978年他对圣莫尼卡自宅的改造堪称典范——用波纹金属包裹1920年代的原始建筑，这座他长居的宅邸最能体现其革命性理念。

　　1989年，盖里荣获建筑界最高荣誉普利兹克奖。

　　近十年后，他揭幕了堪称最具标志性的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆，由此赢得国际赞誉与瞩目。

　　这座石灰岩与玻璃构筑、曲线墙面覆满钛金属鳞片的建筑，一眼便知出自盖里之手。美国同行菲利普·约翰逊曾称之为“我们这个时代最伟大的建筑”。

　　该建筑重振了这座西班牙古城的老工业区，吸引全球游客纷至沓来，甚至催生了“毕尔巴鄂效应”一词，用以诠释卓越建筑如何重塑地域活力。

　　博物馆在社交媒体上写道：“我们将永远感激，他的精神与遗产将永远与毕尔巴鄂相连。”

　　此后盖里更大胆突破，相继完成华特迪士尼音乐厅（2003）、纽约比克曼大厦（2011）、路易威登基金会（2014）等项目。

　　LVMH集团董事长伯纳德·阿尔诺对盖里逝世“深感悲痛”，称其为“轻盈、通透与优雅的天才”。

　　2018年，Facebook亦邀请盖里操刀其加州门洛帕克园区的大型扩建项目。

　　盖里的许多设计需要复杂计算——而他总将这种计算推向极限。

　　曾有段时间，建筑师避免使用圆弧曲线，因其导致工程难题与造价飙升。

　　盖里却突破常规，采用航空领域的三维建模软件，在控制造价与传统建筑持平的前提下，创造出独一无二的建筑形态。

　　拉斯维加斯卢沃脑健康中心的墙面与窗户仿佛在沙漠烈日下融化流动，正是盖里开创性视野的经典例证。

　　“我热爱工作，热爱解决问题，”2019年他这样告诉《卫报》。