观看迪士尼Plus制作的新系列短片《Kizazi Moto: Generation Fire》，你可以感受到漫威的特许经营对迪士尼作为制作公司的影响。在Kizazi Moto身上，你可以看到，在完成了像这样的项目之后，迪士尼是如何真正开始接受这样一个现实的:全球观众都渴望看到好莱坞以外的大胆的新故事讲述者所梦想的奇幻世界，就像十集节目背后的各种非洲电影制作人一样。

　　尽管他们都觉得自己是一个整体的一部分，但选集里没有两个短片是完全相同的——富有想象力的，10分钟长的现代神话和对非洲未来可能采取的许多惊人形态的探索。但Kizazi Moto的每条短裤都有一个共同点，那就是不可否认的、明确无误的承诺，即真正以各种非洲文化和世界观为中心，而不必为了让自己“与人相关”而弯腰。

　　就像《星球大战:幻景》给人的感觉是对标志性故事的一次惊人的全新重新构想，因为这些工作室有很大的自由，可以用自己的文化特定的声音说话，《Kizazi Moto: Generation Fire》是一部故事集，它们与科幻流行文化经典一样独特。

　　由南非联合导演西芒格里索·西巴亚和马尔科姆·伍普执导的《姆库兹:幽灵赛车手》是一部高强度的动作/冒险寓言，讲述了一个小男孩对抗速度上瘾的外星人，通过与他们比赛来恐吓他的邻居的故事。这部电影像是《速度赛车手》、《红线》和《幽灵的威胁》的令人兴奋的混合体。尼日利亚出生的插画家Shofela Coker的《莫雷米》以约鲁巴女王的传说为基础，她通过与河神达成协议拯救了她的人民，却发现神想要她儿子的生命作为交换。

　　但《莫雷米》不仅仅是重述了她的故事，还把同名的女王变成了一位才华横溢的工程师，把她的儿子变成了一个被困在生死之间的人。科克巧妙地把他的人物与《弗兰肯斯坦》中的许多思想以及受玛丽·雪莱小说启发的无数作品进行了对话。其他章节，如肯尼亚动画师Ng’endo Mukii令人惊叹的母女寓言《Enkai》和《You Give Me Heart》——Lesego Vorster对社交媒体明星的令人眼花缭乱的反思——将神变成了由对工作的焦虑所定义的人，以及他们如何被他人看待，从而使神人性化。

　　尽管它们很简洁，而且倾向于注重细节，但Kizazi Moto的短裤从来没有让人觉得它们很匆忙，或者很难找到适合节拍的空间。它们很紧凑，而且由于它们缺乏清晰、直接的分辨率，其中不少以观众可能会感到惊讶的方式结束。但从某种意义上说，它们也是完全形成和完整的，它们不只是感觉上的概念证明，等待着被变成一个系列的全长特征，这可能就是为什么我们很容易想象它们中的任何一个会得到这样的处理。

　　很难确切地指出，这种始终感觉不慌不忙、只专注于讲述手头故事的品质来自哪里。但通常情况下，你会发现执行制作人Peter Ramsey以及其他执行制作人Anthony Silverston和Tendayi Nyeke都深刻理解为Kizazi Moto的故事讲述者提供资源和空间的重要性。

　　我们很少能看到迪士尼品牌的项目看起来不像是在他们的生活中精心制作的，或者是为了让它们具有“普遍性”而精心制作的，这实际上只是“通过淡化他们的文化特殊性来吸引白人西方观众”的简称。很难想象迪士尼不希望这个系列成为全球热门。但是，从人物在非洲各地的英语和一系列其他语言之间轻松切换的方式中，你可以听到Kizazi Moto的创作者将他们的现实置于这些虚构世界的中心，并邀请其他人将这些现实视为深刻美感的源泉。

　　不管哪种类型的科幻或动画风格会让你着迷，《Kizazi Moto: Generation Fire》中都有很多东西能打动你。这可能会让你感到奇怪，为什么迪士尼没有在屋顶上大声喊出今年美国以外最好、最令人兴奋的动画，但更重要的是，它会把一大堆非常有前途的新人才放在你的视线里。

　　《Kizazi Moto: Generation Fire》第一季正在Disney Plus上播放。