英国蓝调音乐家约翰·梅奥尔去世，他的乐队“布鲁斯破坏者”颇具影响力，曾是埃里克·克莱普顿、米克·弗利特伍德和许多其他超级巨星的训练基地。他享年90岁。

　　周二，梅奥尔的Instagram页面上发表声明宣布了他的死讯，称这位音乐家周一在加州的家中去世。“健康问题迫使约翰结束了他史诗般的巡演生涯，最终为这个世界上最伟大的公路战士之一带来了和平，”帖子说。

　　他被认为帮助英国人接受了芝加哥风格的城市节奏和布鲁斯，这在20世纪60年代后期的布鲁斯复兴中发挥了重要作用。在不同时期，布鲁斯破坏者包括埃里克·克莱普顿和布鲁斯，后来的奶油;Fleetwood Mac乐队的Mick Fleetwood、John McVie和Peter Green;米克·泰勒(Mick Taylor)，曾在滚石乐队(Rolling Stones)效力五年;热罐头的哈维·曼德尔和拉里·泰勒;还有乔恩·马克和约翰·阿尔蒙德，他们后来组成了马克·阿尔蒙德乐队。

　　梅奥尔在接受采访时抗议说，他不是一个星探，而是出于对音乐的热爱而演奏，他最初是在父亲的78转唱片中听到的音乐。

　　Mayall在接受《南佛蒙特评论》的采访时说:“我是乐队指挥，我知道我想在乐队里演奏什么——谁能成为我的好朋友。”“这绝对是一个家庭。这真的是一件小事。”

　　一个小而持久的东西。尽管梅奥尔的名气远不及他的一些杰出校友，但他在80多岁的时候仍在表演，不断地演唱他自己版本的芝加哥蓝调。没有得到认可让他有点恼火，他并不羞于这样说。

　　他在2013年接受《圣巴巴拉独立报》(Santa Barbara Independent)采访时说:“我从来没有出过一张热门唱片，从来没有拿过格莱美奖，《滚石》杂志也从来没有写过关于我的文章。”“我仍然是一个地下表演者。”

　　他以布鲁斯口琴和键盘演奏而闻名，凭借《Wake Up Call》获得格莱美奖提名，这首歌邀请了客串艺术家巴迪·盖伊、梅维斯·斯台普斯、米克·泰勒和阿尔伯特·柯林斯。他在2022年凭借专辑《The Sun Is Shining Down》第二次获得提名。2005年，他还获得了英国官方的认可，被授予大英帝国勋章(OBE)。

　　他入选了2024年的摇滚名人堂，他1966年的专辑《与埃里克·克莱普顿一起打破蓝调》被认为是英国最好的蓝调专辑之一。

　　Mayall曾经被问到，他继续打球是为了满足要求，还是只是为了表明他仍然可以做到。

　　“幸运的是，需求是存在的。他在接受夏威夷公共广播电台采访时表示:“但这两者都不是真的，我只是出于对音乐的热爱。”“我只是和这些家伙聚在一起，我们一起锻炼。”

　　马约尔于1933年11月29日出生在英格兰中部曼彻斯特附近的麦克尔斯菲尔德。

　　马约尔曾经说过，“我出生在麦克尔斯菲尔德的唯一原因是我父亲是个酒鬼，他最喜欢的酒吧就在那里。”

　　他的父亲也弹吉他和班卓琴，他的布吉伍基钢琴唱片迷住了他十几岁的儿子。

　　Mayall说他一次只学习一只手弹钢琴——一年用左手，一年用右手，“这样我就不会纠结了。”

　　钢琴是他的主要乐器，但他也演奏吉他和口琴，并以独特的、紧张的声音唱歌。在鼓手基夫·哈特利的帮助下，梅奥尔在他1967年的专辑《孤独的布鲁斯》中演奏了所有其他乐器。

　　Mayall经常被称为“英国蓝调之父”，但当他1962年搬到伦敦时，他的目标是吸收亚历克西斯·科尔纳和西里尔·戴维斯领导的新兴蓝调音乐。米克·贾格尔、基思·理查兹和埃里克·伯登等人都被这种声音所吸引。

　　布鲁斯破坏者吸引了一个流动的音乐家群体，他们在不同的乐队中进进出出。Mayall最大的收获是克莱普顿，他在1965年退出了Yardbirds，加入了Bluesbreakers，因为他对Yardbirds的商业方向不满意。

　　梅奥尔和克莱普顿都对芝加哥蓝调充满热情，吉他手后来回忆说，梅奥尔拥有“我所见过的最令人难以置信的唱片收藏”。

　　梅奥尔容忍了克莱普顿的任性:他在加入乐队几个月后消失了，同年晚些时候又出现了，排挤了新加入的彼得·格林，然后在1966年与布鲁斯一起永久离开，组建了Cream乐队，取得了商业上的成功，把梅奥尔远远甩在了后面。

　　克莱普顿在2003年接受BBC纪录片采访时承认，“在某种程度上，我利用了他的热情好客，利用了他的乐队和他的名声，开创了我自己的事业。”

　　“我认为他是一位伟大的音乐家。我只是钦佩和尊重他的坚定，”克莱普顿补充道。

　　梅奥尔鼓励克莱普顿唱歌，并敦促格林提高自己的歌曲创作能力。

　　米克·泰勒(Mick Taylor)在20世纪60年代末接替格林成为布鲁斯破坏者，他重视梅阿尔给他的独奏家提供的广阔空间。

　　泰勒在1979年接受作家Jas Obrecht采访时说:“你有完全的自由去做任何你想做的事。”“你也可以想犯多少错就犯多少错。”