几个月来，泰勒·斯威夫特一直被视为一种社会现象，打破了奖项和大众好评的记录，并在她最新的“时代”巡演中影响了美国的政治和城市的经济，她经常提醒听众，她也是一名音乐家。“时代之旅”将于5月9日至12日在巴黎的La dassafense Arena举行，随后将于6月2日至3日在里昂的Groupama体育场举行。

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　　只有泰勒·斯威夫特的欧洲巡演，这是推动旅游业发展的不可思议的力量

　　《被折磨的诗人部》(包含16首歌曲，另外15首收录在选集中，可以下载)是前所未有的生产力的成果，这是她的第11张专辑，也是五年来的第5张专辑——不包括她之前的四张作品的重新录制。这种生产力与围绕这位歌手的媒体马戏团形成鲜明对比，她与碧昂斯和比莉·艾利什争夺“流行天后”的称号。

　　这首歌没有华丽的热门歌曲，也没有夸张的炫目节奏。就像专辑的第一首单曲和引言《Fortnight》一样，这首歌在与说唱歌手波斯特·马龙(Post Malone)朦胧而忧郁的二重唱中，被一台精简的合成器放慢了速度。这首歌以器乐技巧为主，与她所说的“最能抚慰情绪的唱片”的情感真实性保持一致。

　　这张专辑与其说是一场革命，不如说是美学上的进化。的确，在经历了“贫民窟”的城市生活(凭借《Shake it Off》、《Bad Blood》、《Blank Space》等热门歌曲)之后，这位前乡村流行神童已经成为一名追求深度和成熟的创作型歌手。在2019冠状病毒病危机期间构思，2020年发行的两张专辑《民间传说》和《永恒》(Evermore)，与民谣的亲密感和独立音乐场景的精简美国风格相呼应。

　　这种影响在更流行的《午夜》(2022)中持续存在，并在制作人亚伦·德斯纳(摇滚乐队the National的创始成员)和杰克·安东诺夫(露天看台乐队)的指导下继续存在，他们开启了这种变异。他们对电子材料的演奏方式，在这里更像是被电影氛围所吸引，而不是舞蹈，使许多歌曲(“Down Bad”、“the酷刑诗人部门”、“I Can Fix Him [No Really I Can]，等等)陷入微妙的麻木，往往充满了拉娜·德雷(Lana Del Rey，她忠实的伙伴是安东诺夫)的忧郁强烈。我们还想起了卡文斯基为电影《Drive》配乐安排的合成器;或者是上世纪80年代一支名不见经传的英国乐队the Blue Nile的沉思键盘，歌手在“Guilty as Sin”(“淹没在蓝色尼罗河/他送我‘Downtown Lights’”)中引用了这首歌。