随着屠魔节即将到来，38岁的鲁本·普拉卡什（Ruben Prakash）陷入了一场活动旋风。作为吉隆坡的一名kolam艺术家，他在过去的几周里用充满活力的kolam装饰了无数的印度教家庭和购物中心。

　　“这个月，我已经完成了大约50个kolam，还有50个要在10月31日的屠妖节之前完成。在屠妖节那天，我将从早上6点开始在我的客户家里装饰kolam。我的目标通常是在15-30分钟内完成一个4平方英尺（0.37平方米）的kolam。

　　“虽然这是一项艰苦的工作，但没有什么比看到这些色彩缤纷的设计为节日带来生机更有意义的了，”他补充说，他正在吉隆坡潘太达兰的Sri Muthu Mariamman寺庙对kolam进行最后的修饰。

　　Kolam或rangoli是一种传统的印度艺术形式，在地面上绘制复杂的图案，通常在房屋入口处。用米粉、米粒和小麦粉加上彩色粉末或食用染料制成的kolams是用来欢迎客人和神灵的，象征着繁荣、和谐和正能量。

　　通常，在纳瓦拉特里（Navaratri，一个持续九个晚上的印度教节日）和屠魔节（Deepavali）等宗教节日期间装饰门廊是一个家庭传统。在灯节期间，kolam是一种邀请，欢迎客人来到我们家，尤其是印度教财富和繁荣女神拉克希米女神，”鲁本说，他已经做了近20年的kolam艺术家。

　　

　　印度教徒、耆那教徒、锡克教徒和一些佛教徒都会庆祝屠妖节，并被纳入全球许多不同的文化中。在这个起源于印度的庆祝活动中，印度教徒在他们的家周围点燃许多diyas（灯）来代表正义战胜邪恶。

　　鲁本的kolam设计深深植根于印度文化，包括莲花、孔雀、手鼓和七弦琴等传统印度乐器，以及卡塔克舞和婆罗塔那琴等古典舞蹈。

　　他还在他的kolam中复制了复杂的纱丽设计，在那里他展示了印度遗产的丰富性。

　　在雪兰莪州雪邦的吉隆坡国际机场，他最大的kolam高达73.1米。

　　鲁本热衷于通过他的kolam设计来促进和保护印度文化遗产。

　　

　　“制作复杂的kolam设计具有挑战性，但我相信我能做到。我们的文化遗产中有如此丰富的东西值得展示，我想通过我的艺术把这些东西展现出来。”

　　对鲁本来说，保持传统是他的屠魔节庆祝活动的重要组成部分。

　　“在印度，每天都要吃，但在马来西亚，主要是在节日期间吃。我们使用“pulli kolam”（带点的kolam设计），将米粉的点排列成网格并连接起来形成对称的形状。

　　“米粉还有一个用途——它可以喂小昆虫、宠物和鸟。经常练习帮助我掌握了这项技术，把它变成了一种艺术形式，”鲁本说，他在雪兰莪州的蒲冲经营着一家活动管理公司。

　　

　　艺术的联系

　　鲁本（Ruben）对kolam的兴趣始于他在Pure Life Society （PLS）的成长岁月，这是吉隆坡Jalan Puchong的一个弱势儿童之家。

　　“当我15岁的时候，一位来自印度的艺术家来到我们的中心，教我们基本的kolam图案，包括如何混合颜色和创造设计。那次经历点燃了我对这种艺术形式的热爱，”鲁本回忆道，他从9岁到25岁一直在PLS学习。

　　参加学校比赛进一步激发了他对kolam的热情，因为他发现了对颜色和创造力的热情。

　　“在PLS，我总是被要求在宗教活动期间创作kolam设计。

　　“这有助于巩固我对kolam的兴趣，”Ruben分享道，他拥有雪兰莪州赛城林国荣创意科技大学专业设计（视觉传达）学士学位。

　　他最终在雪兰莪州的蒲冲开了一家活动管理公司，提供的服务之一是kolam艺术品。在过去的二十年里，他在马来西亚各地创作了数千件kolam艺术品，并在新加坡、澳大利亚和印度尼西亚展出了他的作品。除了为屠灯节设计kolam外，鲁本还为开放日、独立庆典和婚礼设计kolam。

　　他认为创作kolam并不是特别困难，但需要技巧、耐心和对艺术的真正热情。

　　“制作kolam需要耐心。社交媒体平台上有许多视频教程，教观众一步一步地制作克拉姆。当然，你需要一些创造力来把它做好，”一位友善的父亲带着温暖的微笑说。

　　在鲁本位于普冲市Metro Metro的仓库里，有50多个麻袋，里面装满了黄色、粉色、橙色、紫色、绿色和蓝色等颜色的碎米。

　　每袋重约50公斤，颜色用食品级染料精心调配。

　　鲁本解释说，混合颜色并确保它们适当干燥是至关重要的。

　　“kolam设计中的每种颜色都需要仔细调色。颜色混合在一起，创造出充满活力的色调梯度。在炎热的天气里，彩色米粒只需要一个小时就能变干，但在雨季，可能需要一天的时间。如果谷物没有适当地干燥，它们就会滋生真菌或霉菌，导致难闻的气味，”鲁本说，他从7月份开始计划他的kolam设计。

　　他徒手绘制kolam设计，用彩色铅笔添加鲜艳的色调。对于较大的kolams，他会扫描图纸并将其打印在大纸上。

　　在他的项目展出几周后，他收集大米，清洗并捐赠给雪邦和雪兰莪州乌鲁巴兰的动物收容所。

　　“有些人认为用大米做kolam是浪费，但我们确保它不会被浪费。大米是用食用色素染色的，对动物来说是安全的。我们把大米重新用于慈善事业，”鲁本说，他在Instagram上分享了他的创作。

　　赋予社区力量

　　在一个月内种植100 kolam这不是一件容易的事，但鲁本很幸运，他身边有五名敬业的工作人员。除了他的核心团队，他还雇佣了一个约20名兼职工作者，包括B40收入组别的单亲妈妈、中五离校生及应届毕业生。

　　它们的帮助对这些美丽的考拉的生命至关重要，尤其是在繁忙的屠妖节期间。

　　多年来，鲁本已经培训了近100人学习kolam制作艺术。通过邀请他们观看和学习克拉姆的制作过程，他传授了设计技巧和色彩混合等技能。

　　“我鼓励年轻人参与进来，尤其是那些在完成学业后对自己的道路不确定的人。我的许多员工都是应届毕业生或目前在公司工作，他们利用自己的艺术技能赚取额外收入。如果他们努力工作，每天种植几棵可拉姆就能赚到1000令吉。”鲁本说。他与非政府组织合作举办了一些可拉姆制作讲习班。

　　三周前，33岁的化妆师Meenatchy Radhakrishnan从柔佛巴鲁来到吉隆坡，帮助鲁本在一家商场制作复杂的kolam。

　　这个项目花了三天时间才完成，但对于这位单身母亲来说，这段旅程是值得的，她认为这是一个赚钱的机会，同时也磨练了她的kolam制作技能。

　　“我已经帮助鲁本五年多了。几年前我在Instagram上联系了他，当他知道我是单身妈妈时，他很欢迎我。通过掌握这项技能，我能够在柔佛开始一个小生意，以改善我的财务状况。我可以赚一笔钱。婚礼、订婚和屠妖节时，一个简单的kolam大约250令吉。额外的时间这是我两个孩子的教育储蓄。”

　　鲁本说，虽然许多人更喜欢购买现成的聚苯乙烯制成的克拉姆和贴纸克拉姆，但在临近元宵节的公共场所和家中，仍然有人对手工设计的克拉姆感兴趣。

　　“屠妖节是一年一度的庆祝活动，在这个特殊的日子里，许多人都愿意花钱买一棵漂亮的kolam放在门廊上。此外，它还为那些太忙而没有时间自己设计的人节省了时间。”

　　随着鲁本等艺术家将混合媒介融入设计，将鲜花与大米和面粉混合在一起，创造出对传统设计的当代诠释，这种趋势正在发生变化。

　　他说：“最终，这是为了让空间变得美丽，欢迎人们，并为灯光节营造积极的氛围。”

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　　红色和橙色的曼陀罗，白色背景上有一支蜡烛